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10首新奥尔良国歌，让您在狂欢节上跳舞

狂欢节庆典|乔纳森·巴赫曼/盖蒂图片社

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狂欢节的庆祝活动在本周末进行得如火如荼，在“胖星期二”整天的跳舞，喝酒和游行中达到了高潮。新奥尔良以独特的音乐种类而闻名，该音乐源于这座城市自成立以来就一直沉浸在的一种独特的文化浓汤中。新奥尔良不仅是爵士乐的发源地，而且还是zydeco，Cajun音乐和健康的布鲁斯音乐的发源地。

游行乐队，各种各样的街头表演者，当地的嘻哈音乐和朋克场景确保在每年的任何时候对新奥尔良的访问都适合每个音乐爱好者，而狂欢节的庆祝活动和游行则强调传统的新奥尔良爵士乐和铜管乐器乐队。如果您没有足够的钱在充满放荡的假期里进入新奥尔良，请通过以下播放列表将Big Easy带给您。

1.“回到新奥尔良，”约翰博士

约翰博士是新奥尔良人，其音乐灵感来自布吉·伍吉，兹德科和爵士乐。他在表演中采用了与新奥尔良有关的巫毒，狂欢节和医学表演主题。 John最初是一名吉他手，但由于在酒吧间吵架而被击中一部分手指后，被迫改用键盘。 John博士从事与新奥尔良音乐相关的音乐事业已有5年之久，并且与滚石乐队和约翰·列侬

2.“马戏团是一件大事”，保存厅爵士乐队和汤姆·韦特斯（Tom Waits）

保存厅爵士乐队是法国区著名的室内乐队保存厅爵士俱乐部。该乐队以每晚在小型场地演奏传统的新奥尔良风格的爵士乐而闻名，而游客和当地人都提前数小时排队排队。怀特自己的音乐在很大程度上受到新奥尔良风格的影响，包括爵士，布鲁斯和zydeco，而他的标志性咆哮如果不考虑朋克路易斯·阿姆斯特朗就不可能听到。由两个人组成团队，这首歌渗入了新奥尔良。

3.“当圣徒进军时”，路易斯·阿姆斯特朗（Louis Armstrong）

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虽然这种福音曲的起源不明，但它与新奥尔良有很强的联系，部分原因是它最初是由新奥尔良本地人路易斯·阿姆斯特朗（Louis Armstrong）推广的，部分原因是它是在该市著名的爵士葬礼期间传统上演奏的。这首歌被称为国歌是新奥尔良（New Orleans）的所在地，也是该市足球队“圣人”（The Saints）取名的地方。这首歌的要求如此之高，以至于Preservation Hall爵士乐队的演奏费用要高于其他要求。

4.“新奥尔良蓝调”，果冻·罗尔·莫顿（Jelly Roll Morton）

果冻卷莫顿是一位早期的爵士乐和拉格泰姆作曲家和钢琴家，出生于新奥尔良的克里奥尔人家庭。莫顿是爵士乐最狂野的发源者之一，他声称自己发明了这种流派。 “果冻胶卷”从14岁那年就开始在新奥尔良的妓院里演奏布吉钢琴，他的名字来自女性生殖器的非洲裔美国语。莫顿（Morton）使用分词，停顿时间和加勒比风的影响创造了一种独特的钢琴风格，该风格将始终与新奥尔良联系在一起。

5.“圣詹姆斯医务室，“白色条纹

白色条纹是底特律人，而布鲁斯则赞叹“圣。詹姆斯医务室”长期以来一直与新奥尔良有联系。新奥尔良的路易斯·阿姆斯特朗（Louis Armstrong）和布鲁斯吉他手Blind Willie McTell也对此进行了录制。传统歌曲的起源是英国的民间音乐，标题中提到的医院不在新奥尔良，但是歌剧风格，放荡生活的故事以及阿姆斯特朗（Armstrong）的流行使这首歌听起来像它是关于新奥尔良的。杰克·怀特（Jack White）令人不寒而栗的钢琴踩踏声听起来像是庞然大物的杰利·洛·莫顿（Jelly Roll Morton）

6.《胖子》，《多米诺骨牌》

有一群信徒认为摇滚确实是在新奥尔良发明的，并且经常引用Fats Domino的记录作为证据。布鲁斯钢琴家和摇滚乐先驱出生并成长在新奥尔良在法国克里奥尔人的家庭中。 “胖子”是他的第一张唱片，该唱片由著名的新奥尔良制片人和音乐家Dave Bartholomew监督。

7.“ Heebie Jeebies”，路易斯·阿姆斯特朗和他的热门五人

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路易斯·阿姆斯特朗（Louis Armstrong）可能是新奥尔良的最有名音乐人，是20世纪最伟大的艺术偶像之一。可以说，阿姆斯特朗（Armstrong）在这首1926年的歌曲中创造了爵士乐的粪便唱歌技术。他的低沉沉重的嗓音和爵士小号的演奏也立即被识别出来。阿姆斯特朗（Armstrong）在“热五人”和“热七人”中的早期录音是新奥尔良爵士乐的典型例子。

8.“布鲁斯的威严（Puheeman Strut），”温顿·马尔萨里斯（Wynton Marsalis）

Pultizer获奖爵士乐小号手和作曲家
href =” http://www.knowla.org/entry/720/&view=summary” target =“ _ blank”>温顿·马尔萨里斯（Wynton Marsalis）1961年出生于音乐新的马尔萨里斯（Marsalis）家族。他是1980年代爵士乐文艺复兴时期的先锋人物，并且是音乐教育的直言不讳的倡导者。马尔萨里斯（Marsalis）对音乐表现出了早期的天分，曾在茱莉亚（Julliard）学习小号，并因其音乐获得了无数奖项。马尔萨里斯（Marsalis）将爵士乐提升为一种高调的艺术形式，古典社会可能会认真对待它，并负责倡导爵士乐和爵士乐历史，并将其作为美国文化和历史的组成部分。

9.《野猫蓝调》，Sidney Bechet

爵士单簧管先驱西德尼·贝谢（Sidney Bechet）于1897年出生于新奥尔良的克里奥尔人家庭，尽管他的中产阶级家庭拒绝了这种类型的音乐，但他显示出了爵士乐的早期才能，当时这种类型被认为是低级音乐。 路易斯安那百科全书 称他为“ 最早之一伟大的传统新奥尔良爵士乐独奏家”，就像杰利·罗尔·莫顿（Jelly Roll Morton）在台下沉迷于一种不稳定而狂野的举止，这当然会成为摇滚的原型。

10.“朝阳之家”

这可能是有关新奥尔良的最著名的歌曲。传统民歌被无数的艺术家所演奏，其中最著名的是《动物》中充满器官的蓝调歌曲，将叙述转变为男性视角。最初的歌词可以从鲍勃·迪伦（Bob Dylan）的第一张唱片中找到，并带有民俗气息，它来自女性妓女而不是男性顾客的观点。 “ House”是一首经典的民歌，因为我们不知道是谁写的，所以更加令人着迷。这个谜团让我们可以自由地想象，一个困在新奥尔良妓院中的妓女“被许多可怜的女孩毁了”，写下了令人心碎的辞职决定的编年史。